莲灯住心伴我行——记中国歌剧舞剧院女高音歌唱家陈小朵

原标题：莲灯住心伴我行——记中国歌剧舞剧院女高音歌唱家陈小朵

新华社记者廖翊

“如果我的心是一朵莲花，正中擎出一支点亮的蜡，荧荧虽则单是那一剪光，我也要它骄傲地捧出辉煌……”歌剧《林徽因》咏叹调《莲灯》，悠长华美，萦回心间。

“建筑，和千千万万的其他文化一起，让中国成其为中国。如果这些都没有了，那我们是谁？”剧中林徽因的泣血之声，撼人心魄。

中国歌剧舞剧院原创歌剧《林徽因》自2017年首演以来，反响热烈。

“我从少女时就十分崇仰林徽因先生。能在歌剧舞台上表现这位中国现代史上杰出的女性形象，是职业生涯对我的丰厚馈赠。”中国歌剧舞剧院女高音歌唱家陈小朵对记者说。

“林徽因人生中每一个节点的选择，都体现了中国知识分子最可贵的品质和气质：国家危难之际对祖国历史文化无比珍爱、呵护，贫病交加之时对学术执着钻研、探求，战乱流离中以不屈信念守候‘剑外忽传收蓟北’的佳音……还原她高贵的精神世界，让这旷世遗音成为时代的心灵共鸣，是歌剧《林徽因》主创团队的共识。”

1999年从中国音乐学院毕业后，陈小朵一直活跃于歌剧舞台，在《花木兰》《红河谷》《宋庆龄》《青春之歌》《林徽因》等剧目中成功塑造了一系列艺术形象，曾荣膺中国舞台艺术最高奖“文华奖”、中国戏剧表演艺术最高奖“梅花奖”。日前，她被授予“全国中青年德艺双馨文艺工作者”荣誉称号。陈小朵表示，艺术生涯最大收获，是角色给予的心灵洗礼。

“这些歌剧的女主人公，都有着高尚的人格、深沉的家国情怀。更可贵的是，都能与当代中国社会生活联动，有着强大的精神力量。进入她们的精神世界时，总能感到心灵深处的交集。这样的事业，给人使命感和幸福感。”

陈小朵正攻读中国音乐学院博士学位，研究课题是“中国歌剧表演当代化探索”。“让民族歌剧活在当下，是我最大的思考。”她说。

为此，她首次兼任歌剧《林徽因》制作人。在创排时，创新融合歌剧、戏剧、歌舞剧甚至电影的表现语言，大胆运用多媒体在舞台的呈现手法，强化戏剧冲突的现代性；只要契合情景与角色性格，不排除借鉴任何唱法……

2019年，歌剧《林徽因》走出国门，在新加坡滨海艺术中心进行国际首演，获得观众、评论家高度评价。

“那一刻，我真的很欣慰。我深信，代表新的美学理念和探索的中国歌剧，可以出色地讲好中国故事，跨越国界、直抵人心。”

陈小朵对歌剧艺术的神圣感，也来源于真实的生活感受。

“最难忘的，是赴汶川地震灾区的慰问演出，我流着泪在废墟上为受灾群众演唱了音乐剧《花木兰》的选段《我希望》。同行的记者对我说，‘你看，刚下车时群众的脸上是大难后的凝滞，你们演完后，他们眼睛里有了活气’。我一下震动了：原来我的职业、我的歌声，可以有这样的价值。”

“对真善美有追求的人，才叫艺术家。”这是陈小朵的自我期许。多年来，她积极参加各种公益慈善演出，热心奔走于国家图书馆、国家大剧院等场所举办公益讲座，作为文艺志愿者开设线上公益课堂，并在北京大学开了公选课“歌剧的魅力”……

“审美是需要引导的。让人高兴的是，越来越多的人由此爱上了歌剧。”

陈小朵告诉记者，目前，她正在与深圳歌剧舞剧院创排歌剧《先行者》，讲述的是“后改革开放时代”创业者的真实历程。她希望这带着哭与笑、痛与泪的奋斗故事能给观众以感动和启示。

“歌剧艺术，被公认为世界人文艺术皇冠上的宝石，是一个国家文化软实力的重要体现。”陈小朵认为，真正好的歌剧应该“活在当下”，题材与表现形式要更贴近时代精神，让表演更符合当下审美，惟有这样，民族歌剧才能焕发新的生命力。

“不怕它只是我个人的莲灯，照不见前后崎岖的人生……这飘忽的途程，也就是个美丽的梦。”歌剧《林徽因》的华彩咏叹，抒发了一代赤子甘于清寂，守望中华文化的决然之心和殉道之志。